El Laberinto del Fauno

Ayer fui a ver “El Laberinto del Fauno”, fue mi segunda vez ya que la primera había cometido el error de bajarla por DIVX y por lo tanto no pude apreciar la calidad de la cinta tanto en su fotografía como en su música, o sea casi nada de aquellos elementos que nos hacen emocionarnos con el cine.

Más allá de su guión contextualizado en la guerra civil española que de por si implica un grado de interés particular por el trasfondo histórico y también el atractivo inevitable de la violencia implícita y explicita que se exhibe, lejos la brillantez encandilante de la cinta esta en su juego entre la fantasía y la realidad.

Se trata de un cuento de “Hadas” superpuesto y a la vez entrelazado con la pesada realidad de la guerra. Pero este cuento no es idílico ni ingenuo, en la travesía a que nos conduce Alicia -la niña protagonista- a pesar de estar siempre rodeada de personajes mágicos de estilo clásico esta siempre presente un augurio de tragedia y malignidad, hay una sombra amarga que tiñe subterráneamente la belleza de las imágenes.

Así “El Laberinto del Fauno” puede revelarse como un profundo y oscuro drama, un cuento terrible. La única salida que nos da el director Guillermo del Toro es que el desenlace trágico de la muerte con la que concluye el Film es sólo un truco un puente dorado para alcanzar el paraíso, sin embargo ello es deliberadamente confuso y no sabemos si esto finalmente es una vía de escape para evitar el sufrimiento.

La fantasía como evasión de la realidad, la búsqueda de contentos que alivianen el peso de la contingencia es un tema denso, que debo reconocer me remeció y entristeció mi viernes de cine. Es bien difícil que una película me llegue al alma y esta definitivamente lo logró.

Cinemania

En medio de un paréntesis creativo les envío mi lista de votación histórica de peliculas en IMDB (Internet Movie database) . La calificación va del 1 al 10. Verán - a los que les interese- que tengo una predilección pasional por las peliculas de horror y suspenso, es por lejos mi genero favorito, aunque es el más dificil para encontrar verdaderas cintas de calidad. Por ello, a los que les guste explorar esta tendencia, ahí encontraran una selección de varias de las mejores de todos los tiempos. Entre ellas para mi gusto la de la imagen "La Colina Tiene Ojos" de Alexandre Aja, se requiere harto estomago y a los más suceptibles algun acompañante para controlar los nervios.

Que lo disfruten.

http://www.imdb.com/mymovies/list?l=22324118

Garage Olimpo

Desde hace unos pocos años pero sobre todo unos cuantos meses tengo una compulsión por el cine, busco, arriendo, veo, proyecto, copio películas todo el tiempo y me la paso entre Bazuca, Blockbuster, IMDB.com y labutaca.net. Me ocurre que cuando la oferta es grande, el entusiasmo decrece, vale decir, a esta altura he visto tantas películas que muy pocas me hacen mucho sentido o llegan al corazón.

Una cuestión fantástica es poder conseguir vía bajada de Internet cintas que aun no se estrenan en Chile a pesar de que son de hace varios años, en este paquete está “Hotel Rwanda”, “Sophie Scholl”, “Hardy Candy” todas buenísimas y a la que me referiré ahora que simplemente me deslumbró, “Garage Olimpo”.

Es una película Argentina del año 2000 dirigida por Marcos Bechis que trata sobre una de las tantas historias trágicas de la represión militar argentina en los años de la “Guerra Sucia”. En este caso el de una joven activista de 18 años años que dedicaba parte de su vida a alfabetizar los sectores pobres de Buenos Aires y que es detenida en su casa por un comando represivo los famosos escuadrones de la muerte y es trasladada al tristemente celebre “Gararge Olimpo” lugar de detención, tortura y muerte.

La protagonista en el “Garage Olimpo” se encuentra con su delator que resultó ser un inquilino de la casa que compartía con su madre, un muchacho que siempre se mostró enamorada de ella. Pero todo era una cortina de humo para investigarla ya que el joven resulta ser un torturador más del comando. Sin embargo dentro del recinto este hombre, a su torcida manera parece seguir queriendo a la chica, y la ayuda en medio de la reclusión tener un pasar más tranquilo, evitándole nuevas torturas, dándole mejor comida, etc. a cambio de que ella sea su amante. Todo ello provoca una extraña mezcla de esclavismo por conveniencia pero no carente del todo de sentimientos.

Lo que de buenas a primeras pueda parecer un relato clásico de cine político épico, en verdad es un obra de arte muy sensible, respetuosa con el espectador, sobria y pavorosa al mismo tiempo. Su gran virtud radica en mostrar a los verdugos tal cual eran, gente de apariencia normal, que después de torturar y aniquilar a sus victimas marcaban tarjeta y volvían a sus casas a ver a sus hijos y mujeres como si no pasará nada. En el mismo sentido se muestra constantemente el carácter rutinario y burocrático del trabajo del victimario: cada uno moviéndose con un carrito con ruedas con la batería eléctrica y la picana entrando de celda en celda, con una tabla de aplicación de corriente según el peso del detenido, si un prisionero se estaba muriendo un doctor llegaba a controlarlo y reanimarlo para que lo pudieran seguir apremiando, en los ratos libres en medio de la agonía y el sufrimiento de sus victimas jugaban pin-pong indiferentes para sobrellevar el tedio. Se ven los roces casi de cualquier pega entre estos funcionarios del terror, y reuniones de coordinación todos los días con el Jefe de la Unidad para ver el estado de los interrogatorios, a que prisioneros se les debía aplicar más violencia, a quienes matar y a quienes lanzar en avión al rió de la plata. Todo como un trabajo más, sin grandes emociones imbuido en la rutina.

Esto rememora y reproduce, la actitud fría e indiferente de los funcionarios SS en los campos de concentración nazis siempre preocupados de archivar, escribir informes y cuantificar su barbarie, del cálculo tecnócrata de los aviadores norteamericanos al lanzar sus bombas en Hiroshima, y finalmente todas las estructuras de “inteligencia” que a través de la historia y por su puesto en Chile posibilitaron grandes matanzas, persecuciones y genocidios. Para sus ejecutores, como se demuestra mil veces, su obra no fue más, que su trabajo, su obligación, nada más. Ser buenos funcionarios, llevar a cabo su cometido, eso era para ellos importante, independiente de las vidas en juego, de la degradación y del sufrimiento extremo que provocaron.

Un recurso notable del film es la constante exhibición de vistas aéreas de la bullante ciudad de Buenos Aires en movimiento, que sin palabras ni sonidos hace sentir al espectador que toda la tragedia de aquellos años era succionada por esa inmensa urbe que seguía funcionando como si nada, reflejando la soledad pasmosa de los detenidos y sus causas. Ningún lugar en el mundo se paraliza por el horror de algunos, la vida sigue su curso parece querernos decir.

Y la imagen final del avión de las fuerzas aérea argentina abriendo su escotilla para lanzar seres humanos vivos al Río de la Plata, en medio de una opera militar es simplemente sobrecogedora, espeluznante y al mismo tiempo estéticamente brillante. Un himno a la barbarie, como aquella opera de Wagner en medio de los bombardeos americanos sobre Vietnam de “Apocalypse Now” .

Siempre es más fácil hacer una caricatura de la condición humana y de la violencia en particular cayendo en el maniqueísmo tipo western de mostrar a los torturadores como malos feos y pervertidos. Del mismo modo el pase al efectismo facilista, a la crudeza representativa también es un camino corto. Atormentar al espectador con las sesiones de tortura o asesinato para remecerlo es la vía más fácil pero también más burda. Sin embargo “Garage Olimpo” no recurre a nada de eso, al contrario, nos recuerda que el terror es parte de la condición humana, que en determinadas circunstancias históricas y sociológicas tu amable vecino o amigo se puede transformar en tu verdugo y que el o los verdaderos demonios no tienen capa, cuernos ni tridente sino que están entre nosotros y no se compartan en la cotidianeidad muy diferente que nuestros similares. Hay que tener estomago y valentía para exponer esto y al mismo tiempo no perder el hilo de que estamos enfrente de una monstruosidad injustificable.

En síntesis está película si me llegó al corazón y aun no me la saco de la cabeza. Se las recomiendo.

Fobia a: "Tiburón"

Cuando era niño a mediados de los 70´s recuerdo que mi hermano me mostró una revista donde aparecía una imagen aterradora que aún me estremece un poquito con mis ojos de adulto, era la publicidad de la película “Tiburón” (Jaws). La hermosa mujer nadando desnuda por la superficie del mar a punto de ser embestida por el gigante escuelo más dentudo y monstruoso jamás creado. Hoy cuando la veo me sigue segregando un tantito de adrenalina.

Desde ese momento la imagen de la película y de los tiburones blancos en particular, me han acompañado por siempre para mal o para bien. Bien, porque desde ese momento todos lo que se relaciona con Tiburones lo devoro tanto en la TV como en lectura, obviamente me leí el libro y cuanto artículo o lo que sea aparezca en la prensa o los documentales, y supongo –ahora no estoy tan seguro- toda inquietud intelectual debiera ser beneficiosa. Pero mal porque le tengo un cierto nivel de fobia no despreciable a los tiburones.

Es una fobia un tanto ridícula pero así es no más. De niño cuando me bañaba tiernamente en la bañera lo hacía asustado pensando que de pronto ahí mismo entre el shampoo, el jabon y mi patito de hule saldría esa cabezota con esos inexpresivos ojos negros e infinita corrida de dientes a capturarme como una foca y dejar el agua teñida de rojo.

Ahora de adulto me pasa lo mismo pero en las piscinas. No puedo relajarme y pensar equilibradamente que estos peces no caben por los orificios de entrada y desague. Vivo pendiente de que aparezca una aleta al lado de mi flotador, muchas veces me pongo tenso pensando que pueden embestirme y comerme – ohh cielos que dirán mis amigos psicólogos que vergüenza, con que patología sexual relacionaran todo esto- , que decir de los lagos, las playas, y ni soñar con bañarme en el caribe, muchísimo menos en Australia, estos viajes paradisíacos no los haría ni soñando.

Recuerdo un día como a los 20 años que creí que había llegado el momento de terminar con la tontera, me arrendé “Tiburón” – que jamás había visto y siempre la había evitado - en un día de soledad, yo y la TV frente a frente. Después de mucho precalentamiento manu-mecánico, es decir poner la cinta y arrepentirme de inmediato y sacarla – por favor amigos psicologos no continúen leyendo- , me envalentoné y puse “play”. Como ustedes saben la historia parte con la escalofriante escena de la chica desnuda bañándose en el amanecer al borde las boyas, tuve que poner pausa solo en esa parte un millón de veces, estuve esperando todo el tiempo que apareciera el monstruo, ya que no sabía que ese es el juego y la maestría del film. Sudé como nunca y si hubiese tenido 70 me hubiese ido de ataque al corazón fulminante. Pero fue prueba superada.

Esta semana en un documental sobre el aniversario de la película volví a ver la escena inicial, y me volví a impactar con la muchacha gimiendo medio ahogándose “Me duele, me duele” mientras el tiburón la succiona hacia el fondo del mar. Es una notable y clásica pieza del cine de suspenso, horrible y genial al mismo tiempo.

Es increíble como son las percepciones, un día mientas miraba un aterrador documental de la semana del Tiburón del Discovery – no me la pierdo-, y mientras yo me estremecía con la capacidad de trituración del Tiburón Blanco, la velocidad para emerger en la superficie y otras tantas cualidades escualas, percibí que la Patty me acompañaba también mirando el Televisor. Me extraño porque como la gran mayoría de los mortales ella no comparte mi fascinación por estos animales y cuando le hablo de ellos no me pesca mucho. Pues bien ahora estaba fascinada mirando, siguiendo casi con la cabeza su movimiento marino en el TV. Entusiasmado le dije:

- “Son maravillosos cierto?”.

- “Si” me respondió, salivando un poco, “tengo ganas de comer pescado frito”. O sea na que ver, ellas sólo tenía hambre. Pero bueno eso es harina de otro costal.



Como en todo, uno no es único en el mundo, a otras miles de personas le provocó un terror duradero y fóbico el film, incluso algunos prometieron no volver a poner un pie en el mar. Más aún, y aunque parezca increíble, a raíz de la cinta comenzó una cacería irracional de tiburones, paranoica, que tiene al Gran Blanco al borde la extinción. Es el efecto mágico y en este caso trágico de superposición de la realidad que provoca el cine.

En otro plano, el año pasado vi un documental de la “National Geografic” de unos fotógrafos que en las costas de Ciudad del Cabo en Sudáfrica se dedicaron a fotografiar los ataques de una colonia de tiburones blancos contra los abundantes lobos marinos que había en los requeríos de la zona. Descubrieron que a diferencia de la imagen clásica de estos animales como veloces en el mar y lentos en la superficie, cada vez que atacaban se elevaban varios metros de altura y se contorsionaban para intentar atrapar los lobos. Las imágenes de los brincos de estos animales gigantescos haciendo piruetas acrobáticas en el aire, abriendo sus enormes y mortíferas quijadas para atrapar a sus presas me dejo nuevamente maravillado. Asustado y maravillado, como siempre.

Replica de Ignacio Rodriguez a Post "Acerca de Munich"

Muy interesante Jony como tocas éste tema. Gran profundidad en en análisis. Espero poder ver la película pronto. Tu a veces haces mofa de mis hipótesis de las conspiraciones, sin embargo aquí hablas de una conspiración para fortalecer el integrismo religioso en el mundo musulmán. Si bien puedo pensar que eso es cierto, creo que hay que tener cuidado con generalizar y correlacionar el problema del medio oriente con una religión o ideología. Más aún, sabemos por la historia de nuestro país que la ideología se puede usar como excusa para la muerte sistemática. Propongo mirar el problema desde un punto de vista más tradicional, o sea poner el ojo en lo social y económico, pues la sociedad árabe es una estructura altamente estamentada, de individuos mayoritariamente desfavorecidos, en situación de carencia y desigualdad respecto de la sociedad occidental, entendiendo además a Israel --los nuevos ricos del medio oriente-- como el complemento para transformar a todos estos ingredientes en una bomba de tiempo.

Tu yo sabemos leer los procesos históricos con la óptica marxista: las condiciones "objetivas" de desigualdad y opresión están dadas, y las "subjetivas" --en este caso la organización política y militar del pueblo árabe más desfavorecido-- también está en su lugar, la bandera puede ser el islamismo, como podría ser cualquier otra. La conspiración realmente monstruosa no es la que favoreció una cierta ideología si es que lo hizo, si no --creo yo-- la de los fabricantes de armamentos y petróleo, que son quienes realmente se benefician del conflicto. Para ellos, esto no es algo que se escapó de las manos y que ahora no saben cómo parar. Para ellos esto es su mercado objetivo. La visión simplista de la explosión musulmán es funcional a los intereses comunicacionales de los gobiernos de occidente. Pensar en quien se beneficia debiera dar algunas luces acerca del carácter de lucha de clases y no religioso de este conflicto. Pues, es relevante en este caso la religión de los dueños de pozos y refinerás? No. es reelevante la religión de los que facrican las granadas, los rifles y los radares? Tampoco. Entonces, porque lo más reelevante del pueblo árabe oprimido y organizado tendría que ser su religión? Simple: por que a alguien le resulta más cómodo hablar de eso que del verdadero problema. La frase "que al menos un grupo importante de Norteamericanos y judíos comprendiera que el integrismo religioso musulmán se puede convertir en el más grande y carnívoro de los monstruos" es super interesante, porque yo pienso que son Estados Unidos e Israel en este caso el mayor y más carnívoro de los monstruos. Acaso no estamos hablando de eso? De que ellos fomentan el conficto, escalándolo con recursos, con tecnología, con despliegue comunicacional?

No continuemos demonizando la religión por si misma. El problema es social y económico, en primer lugar, y es en ese plano donde creo que nos toca a occidente preguntarnos qué es lo que hemos hecho mal y hacernos cargo.

Acerca de "Munich"

La extraordinaria película de Spielberg muestra descarnadamente el sin sentido de la violencia entre árabes e israelíes y como a pesar que unos sean mas brutales y básicos y otros más racionales y sofisticados en el espiral de sangre que generan consigue igualarlos y convertirlos simplemente en asesinos.

La cinta me interpreta absolutamente, es curiosamente una síntesis de lo que desde hace años pienso, la política del ojo por ojo de Israel, el intento militar de asumir el conflicto es un suicidio lento y trágico.

La degradación moral y psicológica del agente Avner en la película, que parte creyendo – con pragmático idealismo- que con su misión hace justicia eliminando a los asesinos del atentado de Munich y termina confundido entre tanta sangre sin saber quienes son sus aliados y enemigos, pero más frió y dispuesto que nunca a matar, refleja la realidad del conflicto y el drama de su pueblo. Realmente a que conduce la política de represalia de Israel?.

El conflicto con el extremismo árabe es cada vez más profundo, Hamas gana las elecciones en palestina, el rústico Ahmadineyad toma el poder en irán, los disturbios de las barriadas de parís, los ataques a las embajadas por caricaturas, etc. Hay una tendencia a la descomposición alarmante, porque las posiciones intransigentes y fundamentalistas tienen cada vez más un arrastre en el pueblo musulmán. Si en el siglo pasado tanto los gobernantes como los grupos predominantes eran básicamente laicos, desde la revolución islámica Iraní se fue forjando una tendencia popular y masiva hacia el integrismo religioso. No hay que olvidar que esa tendencia fue secretamente apoyada además por Estados Unidos e Israel para aplacar a los gobiernos árabes laicos.

Por lo anterior Spielberg finaliza su película con una toma lejana de las torres gemelas. Munich se desarrolla en los 70 y la imagen de los edificios es una metáfora que en 30 años el camino emprendido sólo conduce al desastre, a que las cosas se pongan infinitamente peor.

El imperio romano al conquistar sus territorios latinizaba sus provincias, o sea intentaba que estas adquirieran su cultura e incluso sus derechos de ciudadanía. Pero que pasa con este súper imperio norteamericano? todo lo contrario, ha sembrado el odio más ponzoñoso de poblaciones completas, y hoy más que nunca en todos los continentes – incluido América latina- son elegidos gobernantes que basan su gobierno en oponerse a su imagen. Que pobre imperio este de los gringos, sin nada que ofrecer más que violencia. Triste que Sadam cruel dictador al típico estilo de la mayoría de los dirigentes árabes le diera más gobernabilidad a su patria que los norteamericanos y sus secuaces.

Ídem para Israel y su fracasada política vengativa. Por primera vez desde su fundación la tasa de crecimiento de judíos en el país esta estancada. Eso significa que el número de los que emigran del país empieza a superar a aquellos que llegan. Vivir 50 años de guerra no es fácil, menos de guerra interna, aún menos viendo que la estrategia al cabo de estos años ha hecho poderosísimo al enemigo más brutal. Si hoy el estado judío no entiende que el triunfo de Hamas es una alerta roja, el momento de reinventar su política exterior y su actitud militarista los tiempos futuros pueden ser aún peores.

Munich es una película profundamente pacifista, un mensaje de un valor incalculable viniendo de un judío activo y prominente como Spielberg. Sería fantástico que así como logró que los dinosaurios volvieran a la vida en “Parque Jurásico”, o que millones de seres humanos tuvieran miedo a nadar en el mar con “Tiburón”, consiguiera que al menos un grupo importante de Norteamericanos y judíos comprendiera que el integrismo religioso musulmán se puede convertir en el más grande y carnívoro de los monstruos jamás creados, una amenaza mortal y profunda para todos como lo demuestra el caso de las viñetas de Mahoma. Comprendieran por fin que el tiranosaurio no se aplaca, tratando de morder y desgarrar más fuerte y eficiente que él, por que ahí no radica su fuerza. Su poder esta en los millones que celebran cada vez que la bestia come carne humana, celebran y bailan, y eso no es más que un reflejo terrorífico y comprensible que se ha actuado también con la misma monstruosidad.

Salvador Allende

El viernes fui con la Patty y unos estimados amigos a ver el documental “Salvador Allende” de Patricio Guzmán. Debo decir que iba un tanto prejuiciado, me esperaba ver a lo menos una visión autocomplaciente e incluso panfletaria del Líder de la UP. Pero Guzmán que es un gran documentalista, expresa su visión, sin pretensiones objetivisantes y con ello logra abrir el tema y no encapsularlo, dejando en el tintero más preguntas que respuestas y más reflexiones que gastadas certezas.

La tesis fundamental de Guzmán es que Allende antes que un Marxista era un demócrata inspirado en los valores republicanos de la revolución francesa, que su intento de encontrar la justicia y la igualdad a través de la democracia no respondía a una estrategia maniquea sino a su convicción valórica de lo que moralmente debía hacer para redimir las injusticias de una sociedad desigual..

Curiosamente la semana pasada un ex miembro de la KGB vino a refrendar esta tesis, señalando que Moscú nunca apoyó realmente el proceso chileno ya que desconfiaban de la actitud del presidente de no querer acceder al poder mediante las armas. Presión que por lo de más recibió muy evidentemente desde su partido el Socialista y de los grupos “Termocéfalos” como el MIR que querían terminar con el “experimento chileno” y pasar directamente a los “fierros” usando los clásicos moldes de acceso al poder de los movimientos revolucionarios.

Guzmán hace hincapié en la evidente y dramática soledad en que terminó su gobierno por no querer ceder ante las presiones de los golpistas ni de la izquierda radical. Sin lugar a dudas hubiese sido más fácil para Allende una vez instaurado en el gobierno tomar el poder por la vía armada, para ello la URSS y Cuba estuvieron siempre dispuestos a colaborar, era por lo demás el paso natural en plena Guerra fría, como natural fue también que USA se aliara con la derecha y con los militares para derrocar a la UP. Eso, sin duda hubiese precipitado la guerra civil y un gobierno tiránico de minoría, porque no olvidemos que jamás la opción de la UP represento a la mayoría de este país a pesar de contar con un estimable respaldo popular. Chile probablemente habría pasado a constituir un nuevo satélite de la órbita soviética como tantos otros, plagados de despotismo y violaciones a los derechos humanos como la isla de Fidel o la mismísima Unión Soviética.

Y en ello yace la grandeza y la locura de Salvador Allende, el quería un Chile con democracia y socialismo, sin unipartidismo, con la república y sus poderes separados e independientes. Pretendía con una ingenuidad que conmueve doblarle la mano al imperialismo norteamericano y a sus transnacionales sin utilizar la fuerza, sólo con el apoyo popular. En ese sentido como en casi todo lo relacionado con su mandato iba a contrapelo con la lógica política, fue un gobierno de utopía, sin pragmatismo, la política no fue en sus manos el arte de lo posible sino de lo imposible.

Como también los expone Guzmán el devenir de Allende impulsó un movimiento gigantesco de fuerzas, pasiones e intereses incontrolables que venía arrastrando la historia de nuestro país al menos desde los años 30. La derecha preparaba su conspiración sangrienta desde antes de su ascenso, la ultra izquierda lo quería de Kerensky para instaurar la dictadura del proletariado, la población ocupaba las calles, la economía se iba al suelo, el país se dividía y paralizaba, los partidos en el gobierno confundían su accionar y se debatían en sus luchas internas. Se había abierto una grieta por donde soplaron todas las brisas, y en ellas habían vientos de vida y vientos de muerte.

Gobernar sin sustento político lógico, hacer la revolución con el corazón y las ideas, y amenazar al Tio Sam con fusiles de palo, tuvo una trágica consecuencia para la historia de Chile. El golpe trajo consigo el mas oscuro de los episodios jamás vividos, el monstruo se levantó y comió sangre humana. Generaciones debimos vivir bajo la bota del peor dictador y genocida de América Latina. Podemos por tanto leer la propuesta de Allende como una gran irresponsabilidad, se jugó con un fuego que nos termino quemando vivo a todos.

Pero por otra parte Salvador Allende fue coherente hasta el final, prometió dar su vida por sus convicciones y no se entregó a ninguna posibilidad de salida negociada. Soportó todas las balas, todos las bombas, toda la tragedia que comenzó a llover ese 11 de septiembre. Salió muerto de La Moneda en llamas después de ofrecer uno de los más hermosos discursos de la historia universal. Fue un verdadero héroe, de carne y hueso, con sus grandes defectos y su irrealismo mágico .

Solo, sin apoyo de la URSS, ni de la izquierda radical, ni de su partido, ni de la DC, ni de los poderes del estado y con la oposición sediciosa de todos los demás. Muerto siguió en soledad, la necesidad de convertirlo en un mártir perfecto le negó su derecho al suicidio y a su estampa de galán. Debía ser el perfecto revolucionario, su imagen con el casco y el fusil defendiendo la moneda era la imagen que se requería de él. Para ser ejemplo de todas las guerrillas y todos los procesos revolucionarios de izquierda.

Me trae a la memoria el tema del imaginario colectivo y como ese imaginario borra a los verdaderos hombres y los transforma en iconos a veces diametralmente opuestos a ellos mismos. En una escena de “La Ultima Tentación de Cristo” Jesús que nunca había muerto camina confundido por las calles de palestina sin entender porque hablan de él como si no hubiese resistido a la crucifixión y haciendo proselitismo con su nombre. De pronto se encuentra con uno de sus apóstoles que se impresiona al verlo pero luego le dice algo así como “No importa lo que eres y fuiste importa lo que ahora representas”.